如果想要编出一部洞察人性的电视剧，编剧太年轻总是缺乏权威感，年纪稍长，保温杯一端，言语之间的分量都会跟着重起来。明明自己情感经历单薄，也能给千帆过尽的甲乙丙丁配药抓药，脸不红心不跳地做起坐堂爱情老中医来，这说的就是《伊藤君A to E》的女主角矢崎莉樱。

　　编剧矢崎莉樱（木村文乃饰）现年三十二岁，五年前担当撰写的电视剧剧本十分卖座，大起之后是落落落落，迅速沦为板凳编剧，只能靠凭空猜想开出爱情的药方出书办讲座赚钱。为了图书促销，矢崎莉樱在讲座上宣布自己坐堂就诊，为广大读者朋友开爱情的药方。

　　阅读患者病情自述时，矢崎莉樱发现一个有趣的现象：有四位职业、年龄、性格各不相同的女性同为爱情问题所困扰，困扰她们的原因各不相同，唯一的共同点在于带来困扰的人都姓“伊藤”。没有什么比童话里各式各样的公主爱上的是同一位王子更劲爆的了。《伊藤君A to E》就是如此劲爆，随着故事的展开，矢崎莉樱发现上述“伊藤君”其实是一个人。

　　所谓伊藤君的“A到E”就是按照关系缔结的时间排序相继出现的五位女性：

　　编号A是“随便玩玩的女人”岛原智美（佐佐木希饰），在皮具店工作，美丽优雅，交往时间五年，两个人该做的都做了，恋爱关系却一直没有确定；

　　编号B是“紧锁外壳的女人”野濑修子（志田未来饰），忙于求职的，毫无女人味却被伊藤缠着不放；

　　编号C是“渴望被爱的女人”相田聪子（池田伊莱莎饰）是西点店副店长，和十一个男性保持关系，来者不拒，但谁都不爱，同时又渴望被爱；

　　编号D是“高学历铁壁女”神保实希（夏帆饰），研究生在读，希望将自己的第一次献给伊藤；

　　编号E则是以身试毒的“毒女”矢崎莉樱本人。

　　改编自柚木麻子2013年的同名热门恋爱推理小说，《伊藤君A to E》在写作手法上多少卖了不少关子，全书看似是一个男性与五个女性的恋爱关系，但事实上并没有一个女性和伊藤君有过真正称得上爱情的交往。这个名叫“伊藤诚二郎”的角色不过是一面镜子，不同的女性透过他看到的都是自己的影子。而这种镜面成像一样的复杂多面，使得伊藤君在故事的前期展开过程中保持了神秘感，像雾像雨又像风，面目模糊。

　　影视化之后，视觉呈现的方式改为替代出演，任何与伊藤君存在共性的男性都会暂时变成替身，而编剧本人对人物、事件的分析则以旁观者的视角呈现出来，却又不曾介入或是干预，只是冷眼旁观，毒舌吐槽，甘当刻薄的人形弹幕。作为一个靠经验坐诊的爱情老中医，视角人物矢崎莉樱清楚地认识到所有来向她进行咨询的女性心里其实早已经有了答案，但又有着这样或那样的不甘心，无法直面自己的内心，非要一个人站在第三方的立场上提供一种观点。

　　反对也好支持也罢，都无法直接干预当事人内心想法，只能起到一点催化剂的作用罢了——感情啊，终归是自己的事，别人说了不算的，爱情老中医坐诊再久，也不能替任何人走完人生。

　　真实生活中的作家柚木麻子也好，虚构的编剧矢崎莉樱也好，都没能对读者和观众说出的潜台词其实是：不要和那些依赖爱情老中医药方调理感情问题的人谈恋爱，这种重症患者缺乏判断力和决断力，人生需要别人开方子给答案，一旦谈起恋爱来，必定潜在诸多隐患。

　　以编号A的“随便玩玩的女人”岛原智美为例。智美小姐智美双全，好比皮具店里售价昂贵的奢侈品提包，但偏偏太过执着。与伊藤君结识五年来，车也开过、船也上了，但始终得不到一句“喜欢你”，始终处于被动状态，一直在投入（金钱、时间、身体）从未有产出。随着沉没成本逐渐增大，智美双全又优柔寡断的岛原小姐变得更加偏执，继续加大投入试图靠耐力赢得爱情。作为接受方的伊藤君固然人渣没良心，但换一个角度而言，明知故犯的岛原小姐本人是完全没有过错的吗？

　　不是的，长达五年的时间里，她追求的早就不是爱情，而是一种对自我的肯定。男方一句“喜欢你”不过是女方所作所为没有错的证明。终于认清自己本质的岛原小姐本来决定用赠予伊藤的巨款买下店里那只高价又无人问津的包，结果发现包已经被人买走了。电视剧为了更加连贯地串起故事，对单元故事的结尾进行了改动，让岛原小姐亲自将中意的包推荐给了来店的客人，而这位客人正是伊藤君“祸害”的另一位女性。

　　爱与死是戏剧永恒的两大主题，无论爱还是死，都是没有尽头的，因而关于这两大主题的讨论也没有尽头。各国电视剧拍起情感问题来都没完没了，都市情感也好、古装偶像也罢，谈起男女关系来没完没了，技术含量不高，但又是永久的热门话题。

　　社交网络上做情感类话题博主也是易涨粉、人气高。似乎所有人关于情感问题都有成吨的情绪需要发泄，都需要一个看似理性、中立、客观、公正的情感法官裁判当事人在情感关系中所作所为没有错，都怪对方是人渣；都需要一阅尽人世的、经验丰富的情感老中医帮忙望闻问切，开出药方调理情感，益气养血、败火补亏，以便当事人服下心里安慰剂后能够更坦然地生活下去。然而说来说去，归根结底还是古希腊德尔菲神庙上那一句至理名言：人啊，认识你自己。

　　《伊藤君A to E》提供的情感模式无非是两种：一种是自我投射，即在对方身上看到自己的影子，并试图通过在对方身上强化自我投射从而对自身进行肯定，包括后续与伊藤君陷入情感关系的视角人物矢崎莉樱也是如此；另一种是缺失补偿，即在对方身上看到了自己身上没有的、缺失的东西，但同时又对这种陌生的东西感到恐慌，试图通过全然回避或全然接受来摆脱对自我不完整的认识，免除自我否定的痛苦。比起剧中充当替身的电视制片人出演者田中圭、卖座新人编剧“渣健”的出演者中村伦也，出演极品人渣伊藤君的冈田将生似乎才是最“不幸”的——他不过是一面人形镜子，用于照应女性自身。

　　冈田将生拿到的角色又是一个自恋、情商低、单靠脸又没能力的男性角色，不过幸运的是《伊藤君A to E》采用的是日本流行的“剧影联动”模式，加上故事本身又以“恋爱推理”为噱头，冈田将生直到明年年初的电影版才会和观众正式见面。

　　日本“剧影联动”模式和国内影视行业所谓的“剧影联动”不同，国内统一版权作品的电视剧版和电影版之间实际上不存在任何形式的联动，制作班底也不同，但是日本是存在联动的，同一班底，电视剧电影中故事情节上存在紧密关联，电视剧因其受众广的特点，用于电影前期宣传造势，《哥哥太爱我了怎么办》、《银魂》等电影在上映前都有先行的电视剧部分，这些电视剧营造的话题感也为后续上映的电影票房奠定了群众基础。

　　《伊藤君A to E》也是如此，但和《哥哥太爱我了怎么办》、《银魂》这类以年轻人为主要受众的电影不同，“伊藤君”面向的是都市女性观众，剧影联动能否在这一群体中奏效，要等明年一月一见分晓。（澎湃新闻 戴桃疆）