中国古代十大书法家

中国古代十大书法家：

1、王羲之（303年—361年，一作321年—379年），东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

皇帝要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔锋力度竟能入木三分。成语“入木三分”就是王羲之的故事。

2、欧阳询（557年一641年），唐朝著名书法家，楷书四大家之一，代表作《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。

有一次欧阳询骑马外出，偶然在道旁看到晋代书法名家索靖所写的石碑。他下马观赏，赞叹多次，而不愿离去，干脆铺上毡子坐下反复揣摩，最后竟在碑旁一连坐卧了三天才离去。

3、颜真卿（709年—784年8月23日），唐代书法家，中国古代楷书四大家之一，创立“颜体”。代表作：“天下第二行书”——《祭侄文稿》。

颜真卿三岁丧父，一家十几口靠亲友接济。虽家道中落，但颜家仍礼孝传家。儿时，颜真卿用黄土掺水后，和成稀泥涂于墙，待黄泥稍干，他用一根短木棍，在墙面上写字。行人惊讶地问他：“何不以笔墨习字？”他答：“家贫，不忍母亲烦忧。”

4、柳公权（778年－865年），唐代著名书法家，楷书四大家之一，代表作《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等。创立“柳体”。

柳公权曾唐文宗去未央宫花园，文宗说：“过去赐给边兵的服装，常常不能及时发下，现在二月里就把春衣发放完毕。你应作首诗向我祝贺。”柳公权应声念道：“去岁虽无战，今年未得归。皇恩何以报，春日得春衣。”文宗高兴地说：“曹子建七步吟诗，你竟只需三步。”

5、苏轼（1037年—1101年），诗、词、散文、书、画等俱佳，北宋书法四大家之一，代表作《黄州寒食帖》被称为“天下第三行书”。

嘉佑二年，苏轼应试论文《刑赏忠厚之至论》得到主试官欧阳修赞赏。论文中写道：“皋陶曰杀之三，尧曰宥之三”，考官皆不知其典故，欧阳修问苏轼出于何典。苏轼回答：“以今度之，想当然耳。”

6、黄庭坚（1045年—1105年），“宋四家”之一，代表作：《狄梁公碑》。

有一天，黄庭坚舅舅李常，见黄庭坚正伏案攻读，便想试一试外甥的才学。进书房时，李常见院内有一棵桑树，便以桑、蚕、茧、丝、锦缎之间的关系为题，出一上联：桑养蚕，蚕结茧，茧抽丝，丝织锦绣。黄庭坚才思敏捷，以写字的毛笔，对出下联：草藏兔，兔生毫，毫扎笔，笔写文章。

7、米芾（1051年—1107年），“宋四家”之一，代表作：《蜀素帖》。

米芾有洁癖，只要用手拿过东西，马上就把手洗一遍。无论走到哪里，仆人都带着一壶水，随时准备着伺候。米芾洗手从不用盆，嫌盆里的水不干净。仆人用一把银壶倒水，米芾用手接着水洗，洗完后还不用毛巾擦，两只手拍打拍打，直到晾干为止。

8、蔡襄（1012—1067年），“宋四家”之一，代表作：《万安桥记》。

蔡襄是个美髯公。一天，宋仁宗问他：“你的胡须非常漂亮，晚上睡觉时把它盖在被子之下吗，还是把它放在外面呢？”蔡襄无法回答。回到家后，晚上睡觉时，蔡襄思索仁宗的话，把胡须放在被子里面和外面，都感到不适，折腾了一个晚上无法睡着。

9、赵孟頫（1254年—1322年），“楷书四大家”之一，元代著名书法家。代表作：《洛神赋》。

扬州有个姓赵的富豪，请人替他家的明月楼写对联，都不满意。一天，赵孟頫路过扬州，主人把他迎到明月楼，用丰盛的酒席款待他，请求赵孟頫替他写对联。赵孟頫提笔写道：“春风阆苑三千客，明月扬州第一楼。”主人非常高兴，把满席银制酒具全部送给了赵孟頫。

10、董其昌（1555年—1636年），明代书法家、画家。代表作：《山静日长》。

董其昌科举屡试不第，心情十分郁闷。有一天晚上，忽然梦见神人前来告诉他说：“你要等待袁可立和你同考，才有希望上榜”。他梦醒后觉得非常奇怪，于是到各地学堂逐一查访，在千里之外终于找到比自己小七岁的袁可立。得知袁可立家中贫穷无力求学，就将袁可立带回家中共读。到袁可立二十多岁时，两人一起参加考试，结果在乡试和会试中都果然中榜。

中国古代十大书法家分别有谁？

书法，作为中国传统文化之一，千百年来，书法以“篆、隶、行、草、楷”等形式在历朝历代中得到了发展。盘点我国书法大家，世人总结出了著名十大书法家分别是：王羲之、欧阳询、颜真卿、赵孟頫 、柳公权、王献之、苏轼、董其昌、张旭、米芾。

王羲之作品

王羲之，东晋著名的书法家，擅长隶书、草书、楷书、行书等各字体。有“书圣”之称。《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。唐太宗曾赞：“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”。虞世南说：不择纸笔，皆能如愿。

欧阳询作品

欧阳询，唐代著名书法家。《皇甫诞碑》被称为唐人楷书第一。与虞世南、诸遂良、薛稷三位并称为“初唐四大家”。欧阳询不仅是书法家，还是书法理论家，由他撰写的《传授诀》、《用笔论》《八诀》《三十六法》等总结了书法用笔，结构、章法等形式技巧和美学，是中国书法理论的宝贵遗产。

颜真卿作品

颜真卿是唐代书法家。是楷书四大家之一。“颜体”代表作：《祭侄文稿》、《颜勤札碑》、《颜氏家庙碑》，流传于世。著名的“黑发不如勤学早，白首方悔读书迟”出自颜真卿之作。

赵孟頫作品

赵孟頫，宋末元初的书法家，画家。以楷书和行书闻名于世，独创“赵体”。代表作：《洛神赋》、《道德经》等。

柳公权作品

柳公权，唐代书法家、诗人。擅长楷书，吸收颜真卿和欧阳询的字体，自创了“柳体”。范仲淹赞：延年之笔，颜筋柳骨。散落人间，宝为神物。

王献之作品

王献之，东晋时期的书法家、诗人、画家。以行书和草书最为出名。

苏轼作品

苏轼，北宋著名文学家、书法家。无论是在书画还是诗词，都有很高的成就。代表作《赤壁赋》、《黄州寒食帖》、《祭黄几道文》。其中《黄州寒食帖》被称为“天下第三行书”。

董其昌作品

董其昌，明朝最杰出的书法家。集古法之大成，形成了自己的风格。代表作《山静日长》。康熙曾赞其书法高秀圆润，流行于楮墨间，非诸家所能及也。

张旭作品

张旭，唐代书法家。张旭的草书别具风格，他的狂草创造了巅峰。主要作品：《古诗四帖》、《肚痛贴》等。与李白的诗歌、裴斐的剑舞并称“三绝”。

米芾作品

米芾，北宋书法家、画家。以行书闻名。代表作《张季明帖》、《李太师帖》、《紫金研帖》、《淡墨秋山诗帖》等。被后人誉为中华第一美帖。

中国书法能称得上神品的书法作品有哪些

中唐以前参见张怀瓘《书断》，有神品二十五人，可搜索，不再赘述。

中唐以后至今，有楷书四家：欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫；有宋皇赵佶独创的瘦金体人称铁画银钩；草书唐有“张颠素狂”之张旭、怀素，宋有米芾；明末开一代书风的董其昌；清初有合金石之法的吴昌硕……之后就没有高手出现了。

但按照《书断》的标准，应该这段时期的神品不仅这么多，名动一时的蔡京（水浒传中可循），“南董北邢”的邢侗，以及沈周、苏东坡等人可能也能入选？

中国历代书法家及作品特征介绍

历代书法家（秦汉）－－李斯

李斯，字通右，楚上蔡人（今河南上蔡县），他不仅是秦代著名的书法家，而是中国书法史上有记载的第一个创新者。对汉字书法的发展起了先驱作用。秦始皇统一国家后，臣相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。李斯同时也是秦著名书法家。他主持整理出了小篆。《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。历代都有极高的评价。

历代书法家（东晋）－－王羲之

王羲之（303-361，一作321-379），东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。 他的《兰亭序》书法遒媚劲健，端秀清新，纯出与自然。是王羲之的生平得意之作，自古以来。被誉为天下第一行书！

历代书法家（唐朝）－－欧阳询

欧阳询，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。世称欧阳率更。世人称他的字为“率更体”。虞世南说他 “不择纸笔，皆能如意 ”。而且他还能写一手好隶书。贞观五年《徐州都督房彦谦碑 》就是其隶书作品。他的书法，以隶书为最。究其用笔，圆兼备而劲险峭拔，“若草里惊蛇，云间电发。又如金刚怒目，力士挥拳。”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。他的行楷书《张翰思鲈贴》体势纵长，笔力劲健。墨迹传世，尤为宝贵。欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。小欧阳《道因法师碑》，隶意更浓，然而锋颍过露，含蓄处不及其父.。 《虞恭公碑》，全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》， 明赵涵《石墨镌华》评云：“此碑字比《皇甫》，《九成》善小，而书法严整，不在二碑之下。”并叹：“时信本已八十余，而楷法精妙如此。”

历代书法家（唐朝）－－颜真卿

唐京兆万年人，字清臣。开元进士，迁殿中侍御史，为杨国忠所恶，出为平原太守，故世称颜平原。安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。德宗时李希烈叛，宰相卢杞衔恨使真卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，被缢杀。

真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，工于尺牍；从褚遂良，张旭得笔法，其正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格，人称“颜体”。宋欧阳修评云：“颜公书如忠臣烈士道德君子，其端庄尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。其见宝于世者不必多，然虽多而不厌也”。《东方朔画赞》《 多宝塔碑》《 颜勤礼碑》 《祭侄文稿》《 中兴颂 麻姑仙坛记》 《颜家庙碑》《 争座位稿 自书告身 》等皆为其名作。

《祭侄文稿》颜真卿行书墨迹。 元代鲜于枢评此帖为 “天下第二行书”。在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。原迹现藏台湾故宫博物院。

历代书法家（唐朝）－－柳公权

柳公权，字诚悬，京兆华原(今陕西 耀县)人。元和初进士，历仕校书郎、侍书学士、官至太子太师，世称柳少师。他生活在中堂时期，历穆、敬、文宗三朝，此时，唐代书法改革运动基本高成，时代赋予柳公权的使命不是开拓而是守成，柳公权的历史功绩在于他用创造精神承接颜鲁公的成就，取得“颜筋柳骨”的历史论顶，为唐代书风建设画上了一个完美的句号。《旧唐书》讲：“公权初学王书，遍阅近代书法，体势劲媚，自成一家。当时公卿大臣家碑版，不得公权手书者，人以为不孝。外夷入贡，皆别署货币，曰此购柳书。”他学颜字，但能自创新意。世称“颜筋柳骨”，指出他们书法的不同点。柳字避开了颜字肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。他又吸取了北碑中方笔字斩钉截棱角分明的长处，把点画写得好象刀切一样爽利深挺。他又吸取虞，欧楷书结体上的紧密，颜真卿楷书结体的纵势, 写出了独树一帜的柳体。

历代书法家（宋）－－黄庭坚

字鲁直，号山谷道人，涪翁，江西修水人。后世称他黄山谷。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史，怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”

他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。 至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”我们看他的《花气诗》笔势苍劲，拙胜于巧，肥笔有骨，瘦笔有肉，“变态纵横，劲若飞动”。其美韵不亚于行楷书。《请上座帖》“笔势飘动隽逸”更是稀世佳作。

历代书法家（宋）－－王安石

王安石（1021-1086），字介甫，晚号半山老人，抚州临川（今属江西）人。北宋政治家、文学家、思想家。王安石的书法萧散简远，深得晋宋间人用笔之妙，常为土大大所仿效。 《椤严经旨要》卷，纸本，纵29.9厘米，正书，凡二接，经文计七十二行，行二十三至三十六字不等。《椤严经》唐般刺蜜帝译。十卷。王安石摘录其中观世音发妙耳门，从闻思修。此卷，于正书中间有行书，淡墨疾书，笔画清劲，虽行次紧密，少有空白，然并无缭乱之感。现藏于上海博物馆。

历代书法家（宋）－－苏轼

字子瞻，号东坡居士，眉山(今属于四川)人。他和他的父亲苏洵，弟弟苏辙以诗文称著于世，世称“三苏”。他的书法从“二王”， 颜真卿， 柳公权，褚遂良，徐浩，李北海，杨凝式各家吸取营养，在继承传统的基础上努力革新。他讲自己书法时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。”他讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。他在对书法艺术深刻理解的基础上用传统技法去进行书法艺术创造，在书法艺术创造中去丰富和发展传统技法，不是简单机械的去模古。他在执笔方法上运用异于常人的特殊方法，还注意书写工具的改革。其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》等。

《黄州寒食诗帖》 苏轼作。是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。

历代书法家（宋）－－赵孟頫

字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。著有《松雪斋集》。 赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。赵氏楷书中也有上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。

历代书法家（明）－－唐寅

“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一才子。他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷。是我国绘画史上杰出的大画家。

唐寅字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第一风流才子等。晚年信佛，有六如居士等别号。吴县(今江苏苏州)人。唐寅出身于商人家庭，地位比较低下，在当世“显亲扬名”主导下，刻苦学习，11岁就文才极好，并写得一手好字。16岁中秀才，29岁参加南京应天乡试，获中第一名“解元”。

唐寅书法为画名所掩，主要学赵孟俯，更受李北海影响，俊逸挺秀，妩媚多姿，行笔圆熟而洒脱，唯笔力稍弱，钩挑牵丝绵软，结构亦略趋松散。故王世贞评曰：“伯虎入吴兴堂庑，差薄弱耳。”

历代书法家（清）－－邓石如

邓石如，安徽怀宁人，原名琰，字石如，号顽伯，完白山人，因避清仁宗名讳，故以字行。出生寒士之门，祖辈的“潜德不耀”的人品和“学行笃实”的学业以及骜岸不驯的性格对他的成长具有潜移默化之功。20岁左右即开始了一生的游历生涯，浪迹江湖，到处寻师访友。他的一生，伴随着刻苦自励，倾注艺术的全部生活内容几乎就是“交游”二字。不求闻达，不慕荣华，不为外物所动，不入仕途，始终保持布衣本色，这完全是一位纯粹的艺术家我行我素、自由自在的“逍遥”人生。

时人对邓石如的书艺评价极高，称之“四体皆精，国朝第一”，他的书法以篆隶最为出类拔萃，而篆书成就在于小篆。他的小篆以斯、冰为师，结体略长，却富有创造性地将隶书笔法糅合其中，大胆地用长锋软毫，提按起伏，大大丰富了篆书的用笔，特别是晚年的篆书，线条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于化境，开创了清人篆书的典型，对篆书一艺的发展作出不朽贡献。隶书则从长期浸淫汉碑的实践中获益甚多，能以篆意写隶，又佐以魏碑的气力，其风格自然独树一帜。楷书并没有从唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方笔，笔画使转蕴涵隶意，结体不以横轻竖重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂浑朴，与时俗馆阁体格格不入，表现出勇于探索的精神。比较而言，他的行草书不如篆隶功力深厚，这是大多数人的看法，这里不再赘述。邓石如的篆刻艺术也是值得大书特书的，留在古代篆刻里再和你一起探讨。

历代书法家（清）－－吴昌硕

清末著名书画家，篆刻家。原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。他的楷书，始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通。沙孟海评：吴先生极力避免“侧媚取势”，“捧心龋齿”的状态，把三种钟鼎陶器文字的体势，杂揉其间，所以比赵之谦高明的多。吴昌硕的行书，得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险。

历代书法家（近代）－－李叔同

李叔同，弘一大师幼名成蹊，学名文涛，字叔同，笔名和别号甚多，达250多个。祖籍浙江平湖，生于天津。是我国著名的书画篆刻家、音乐家、戏剧家、教育家、诗人、学者，中日文化交流的先驱，二十世纪中国十大书画家之一，南山律宗的第十一代世祖。其把诸多科门类集归一身，登峰造极，在中国五千 年的历史长河中是空前绝后的，并为世人留下了咀嚼不尽的精神财富。他的一生，是中国绚丽至 极归于平淡的典型人物，更是一位旷世奇才，享誉世界。

李叔同自幼聪颖过人，五岁时丧父，从其母王氏习诵名诗格言。十岁时始读经史诸籍，后从 唐静岩、赵幼梅学诗词、书画 和篆刻。

李叔同先生的书法早已享誉近代中国书坛，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师的一幅 字为无尚荣耀。李叔同书法分两个时期，第一时期出家前，第二时期出家后.